Christopher Nolan, el ingeniero del nuevo cine

El estreno de la nueva y esperada película de Christopher Nolan "Interstellar", una obra de ciencia-ficción que aborda una realidad catastrófica en la que ya no existe ninguna limitación entre el hombre y los viajes interestelares, está a la vuelta de la esquina. Con un reparto de lujo encabezado por Matthew McConaughey y respaldado por, nada menos, que Anne Hathaway, Jessica Chastain, Wes Bentley o Casey Affleck, y con veteranos de la talla de John Lithgow, Ellen Burstyn o Michael Caine. Además hace poco se reveló la aparición de Matt Damon en el proyecto, el cual posee un papel secreto. Nolan ha sabido jugar bien las cartas no revelando demasiada información acerca de la película, y creando expectación con trailers sugerentes, situando su nueva obra a la cabeza de la más esperada del año. Pero este "efecto Nolan" no es nada nuevo, por ello conviene hacer un recorrido por su impecable filmografía.
Durante sus estudios universitarios en la University College en Londres, Nolan dirigió varios cortometrajes, muy premiados en su universidad. El más destacado es "Doodlebug" de 1997 y protagonizada por su compañero de universidad Jeremy Theobald. Un proyecto surrealista que juega con el perspectivismo de una forma ingeniosa y obsesiva.

Nolan con Guy Pearce en "Memento"

Su siguiente proyecto ya sería la semilla que germinaría hasta dar lugar lo que hoy conocemos, hablo de "Following", de nuevo protagonizada por Jeremy Theobald, y por el propio hermano de Nolan, Jonathan Nola en 1998. Aborda los problemas que conlleva a un escritor (Theobald) la practica del voyeurismo (seguir a personas)  para poder escribir sus libros. Una obra en la que ya vamos viendo los rasgos tan característicos que hoy vemos en sus películas: un complejo montaje (en este caso atemporal); una trama enrevesada, oscura, turbadora y retorcida; el complejo análisis psicológico de sus personajes; y el total dominio de una atmósfera incomoda y opresiva.
Pero es en el año 2000 cuando Nolan se sitúa definitivamente en el panorama cinematográfico y lo hizo con un fuerza rompedora. "Memento" es sin lugar a dudas uno de los rompecabezas más memorables del siglo, y una compleja película cuyo atractivo subyace en su curiosa estructura narrativa rompiendo con la linealidad temporal (evito revelar cómo es el montaje por posibles spoilers). Guy Pearce es el protagonista (que aun permanecía en la memoria de cientos de personas por la magnifica "L.A. Confidential") que encarna a Leonard, un hombre que busca al asesino de su mujer, el que a su vez, le produjo un golpe con el que sufre la perdida de la memoria reciente. Este más que prometedor segundo largometraje sería una de las obras mejor valoradas de Nolan de toda su carrera.
Hicieron falta dos años para que volviera a ponerse tras las cámaras y lo hizo con "Insomnia", remake de un film noruego de 1997 del mismo nombre. Con Steven Soderbergh y George Clooney ejerciendo de productores ejecutivos, esta película contó con un gran reparto encabezado por un escalofriante y creíble Al Pacino, seguido por Robin Williams y Hilary Swank. Se trata de un thriller policíaco más convencional, pero no menos efectivo cuya trama se centra en la investigación del un terrible asesinato cuyo asignado del caso es Will Dormer (Al Pacino). Una trama absorbente y oscura que, sin embargo, fue criticada por mostrar "exagerados" los trastornos del insomnio que sufre Dormer. Estos detractores pasaron desapercibidos porque la película fue muy bien recibida por la crítica de prensa y público, además de ser uno de los films más destacados de Nolan en cuanto a crítica especializada, ya que lamentablemente esta obra parece estar destinada a ser una película menor en su currículum (para un servidor es un thriller por encima de la media). Este éxito le permitió negociar con la Warner Bros el que sería su siguiente y ambicioso proyecto: un re-boot del héroe de cómic de DC, Batman. 

Nolan y Al Pacino en el rodaje de "Insomnia"

En 2003 Nolan, fue contratado para dirigir la nueva adaptación de Batman tras el estrepitoso fracaso de las dos anteriores películas dirigidas por Joel Schumacher. Finalmente en 2005 se estrena "Batman Begins" con Christian Bale como nuevo hombre murciélago, y el éxito no pudo ser mayor: la crítica alabó desde ese enfoque oscuro, humanista y realista que le habían otorgado al superheroe hasta la atmósfera que le rodeaba, fruto de una dirección inconmensurable. "Batman Begins" obtuvo magníficos datos en taquilla, y una más que notable acogida por parte de los fans del personaje creado por Bob Kane. Destacados son también los papeles secundarios en el que se encuentran Morgan Freeman, Gary Oldman, Liam Neeson, o Michael Caine, actor que a repetido en todos los proyectos del realizador inglés desde el 2005. Era inevitable no pensar que después de esta rotunda acogida no hubiese secuelas, pero este punto se verá más adelante.
Un año después, en 2006, estrena "El truco final", película que aborda la rivalidad entre dos magos que les llevará a limites que ni ellos mismos conocían. Fue protagonizada por Hugh Jackman, Christian Bale, Michael Caine, y Scarlett Johansson, además de contar con un irreconocible David Bowie en un papel que les dejará sin habla. Obtuvo la ovación de los medios especializados y un notable éxito de taquilla, aunque para muchos es considerada la "película más floja de Nolan" (ojo," la más floja": tiene según la pagina especializada Rotten Tomatoes un 76% de aprobación de la crítica especializada y un 8'5/10 en IMDb). Las comparaciones que puede tener con "El ilusionista", dirigida por Neil Burger y estrenada ese mismo año, son incuestionables pues ambas tienen como protagonistas a magos que juegan con el espectador con giros inesperados y trucos de ilusión. Pero no nos equivoquemos, tanto el desarrollo de "El truco final" (la historia está narrada en tres lineas temporales), como la idea del proyecto son mucho más complejas y retorcidas que en la película de Burger (a pesar de ser también una buena película).

Nolan en una escena de "El caballero oscuro"
con Heath Legder y Christian Bale

Pero señores, en 2008 es cuando se daría la paralización total de los medios cinematográficos y la total perplejidad y ovación de crítica y publico ante algo nuevo, ¿la causa? El estreno de "El caballero oscuro", la secuela de "Batman Begins". Nadie tenia presente las cotas que sería capaz de alzar esta secuela pero, sin duda, no solo las alcanzó sino que las superó: un guión con diálogos sin desperdicio; una trama en la que los juicios morales, el poder de la decisión y la venganza son temas que se tratan de una forma casi psicológica; unas escenas de acción brillantemente filmadas (gracias cámara IMAX); y unos trabajos apoteósicos por parte de los actores (lo de Heath 
Ledger merece un solo articulo entero para hablar de esa sobrecogedora, anárquica, turbadora, y endiabladamente consumada y atormentada actuación). Todo un logro narrativo y visual que supuso uno de los mayores éxitos de la historia (cuarta películas mas taquillera de la historia en Estados Unidos) y que supondría un broche de oro para la carrera de Christopher Nolan, que veía como su fama de director ascendía.
Dos años después, Nolan volvía a revolucionar el panorama cinematográfico con "Origen", cuyo tema central es mundo onírico es decir, los sueños. En el casting contó con actores como un gran Leonardo DiCaprio, Joseph Gordon-Levitt, Ellen Page, Ken Watanabe, Marion Cotillard, Tom Hardy, Cillian Murphy y, de forma más breve, Michael Caine. Una película totalmente revolucionaria, tanto por los efectos especiales como la forma de abordar los sueños y sus complejas estructuras (sin acercarse a esas idas de olla de Lynch o Buñuel). Tuvo una excelente aceptación en todos los ámbitos siendo la película mas aclamada del año (por encima incluso de "El discurso del rey) y una de las obras más completas del Nolan.

Tom Hardy y Christian Bale recibiendo ordenes de Nolan

En 2012, Nolan pone fin a la nueva trilogía de Batman con "El caballero oscuro: la leyenda renace" la cual fue ampliamente aceptada por aquellos que disfrutamos con las dos anteriores y, en general por todos, aunque no le faltaron detractores que la calificaron de una conclusión "insuficiente" y "tediosa". No se dejen engañar, este épica cierre es puro espectáculo que, sin llegar al nivel de "El caballero oscuro", alcanza grandes cotas de auténtico cine bien elaborado y destinada a perdurar como un magnífico final a una trilogía que ha hecho historia (aunque esto les duela a muchos) además de ofrecernos una gran interpretación de Tom Hardy como Bane, el villano que presenta esta entrega. Una gran película que, sin duda, debería tener una calificación mayor que el simple adjetivo de "disfrutable". 
Desde 1997 Christopher Nolan ha conseguido una serie de sucesivos éxitos sí pausa que lo han afianzado como un revolucionario del nuevo cine: ese cine de gran presupuesto, enormes ambiciones, y con un guión a la altura del espectáculo. Y es que ese espectáculo necesita de alguien que lo guíe, que lo conduzca, que lo lleve a lo más alto, pues bien señores, Nolan es hasta la fecha EL hombre indicado. Cierto es que para que eso sea posible el gran hombre debe rodearse del equipo adecuado, y asegurado queda, que así ha sido: su inseparable director de fotografía Wally Pfister (el cual gano el Oscar por su trabajo en "Origen"); las bandas sonoras que han otorgado un ambiente épico en sus películas compuestas por nada menos que David Julyan, Hans Zimmer o James Newton Howard; no podemos olvidar la labor que ejerce su hermano, Jonathan Nolan ya sea en la producción, en la redacción de los guiones, o ideas de partida (como es el caso de "Memento"); pero sin la financiación necesaria no tendríamos película, y en este apartado se encarga Syncope Films, productora fundada por el propio Christopher Nolan, 

Como señalamos al principio, ya queda poco para el estreno de "Interstellar" y las expectativas son altas, pero confiamos en que Nolan sabrá darnos lo que viene ofreciendo desde sus inicios: cine, cine de calidad.